דיפ דייב: הסצנה הפסיכדלית של הולנד בשנות ה-60'
- שיר אלוני
- לפני 22 שעות
- זמן קריאה 2 דקות
בשנות השישים ארצות הברית ובריטניה שלטו במצעדים. במקביל התפתחה בהולנד סצנת מוזיקה מקומית בשם "נת'רביט" שהקדימה את זמנה. עם צליל מחוספס וזעם נעורים הלהקות ההולנדיות יצרו את אחת הסצנות המרתקות באירופה. | מאת: שיר אלוני
כשאנחנו חושבים על מוזיקת רוק משנות השישים ארצות הברית ובריטניה מקבלות לרוב את מרכז הבמה. אבל באותו הזמן, התפתחה בהולנד סצנת מוזיקה בשם נת'רביט. הלהקות ההולנדיות הביאו לעולם יצירות מחוספסות ופרועות שיצרו תנועה מוזיקלית ייחודית שעדיין נשמעת רעננה ועוצמתית גם היום.
למה זה חשוב או מעניין? הרבה פעמים כשחוקרים נושאים, לא משנה באיזה תחום, יש ריכוז במדינות ושפות ספציפיות, המערביות בדרך כלל, תוך התעלמות מתרבויות ומדינות אחרות. כשמרחיבים את המבט, יכולים לגלות גם הפתעות, דברים ייחודיים, ללמוד גם היסטוריה מתוך היצירות שלא הכרנו. ובמיוחד למוזיקאים ושחורים מוזיקה זה חשוב כדי להעשיר את השפה, הביטוי, רמת ההפקה- ללמוד סאונדים שונים כדי לדעת לומר מה אנחנו רוצים לקבל בתוצאות שלנו.
הייחוד של הסאונד ההולנדי לעומת הסאונד האנגלו-אמריקאי
המוזיקאים הצעירים בהולנד גדלו בשנים שאחרי מלחמת העולם השנייה ויצרו תרבות בוהמיינית ומשוחררת יותר.
חברות התקליטים ומפיקים עודדו אותם לכתוב ולבצע חומרים מקוריים, ורובם בחרו לעשות זאת באנגלית.
השפה הזרה, יחד עם גישה מרדנית, אפשרה להם לכתוב טקסטים ישירים ולעיתים שבורים מבחינה תחבירית,
מה שנתן להם חופש לעסוק בנושאים חתרניים כמו סמים וניכור.
הסאונד ההולנדי התאפיין בגישה קודרת ולעיתים מלנכולית. הבריטים והאמריקאים שמרו ברוב המקרים על הפקה מלוטשת יחסית. ההולנדים שחררו הכל עם גיטרות פאז חורכות, פידבקים משתוללים, סאונד רית'ם אנד בלוז עצבני, ושילוב של כלים יוצאי דופן כמו בסון וצ'מבלו. זו הייתה מוזיקה ששמה דגש על אנרגיה ותחושה אותנטית על פני שלמות טכנית.
הרכבים בולטים שכדאי להכיר
תגובות